林榮泰教授，現任教國立台灣藝術大學工藝設計系，目前擔任台灣創意設計中心董事、台灣人因工程學會常務監事與中華民國設計學會常務理事。並擔任教育部94年度大學校務評鑑委員、技專校院校務咨詢委員會委員與科技大學評鑑設計類組召集委員。林教授曾任明志技術學院校長六年餘，擔任長庚技術學院校長一年；並曾擔任國科會科學教育處咨議委員、中華民國設計學會理事長與台灣人因工程學會秘書長等，參與創意教育及文化創意設計相關的工作。

林教授專長於工業設計範疇，曾參與過多項大型計畫，如國科會科教處的「台灣地區原住民學生與平地學生設計相關能力的比較研究」與「科系整合之人因工程應用性課程設計與評估」。同時，主持教育部追求卓越提昇大學基礎教育計劃中的「大學生創意思考課程之規畫與評估」。主要的研究成果係以人因工程之應用，研究成果獲得多項專利，以及創造力之相關研究主，曾經負責舉辦第二屆全國大專院校創意實作競賽。

近年來，林教授投入文化創意產業之推動，並在文化創意產品設計領域多所涉獵。目前主持數位典藏國家型科技計畫中創意學習計畫：「新e網－服飾典藏行動導覽創意學習網」總計畫，以及「台灣原住民服飾文化在創新產品設計上的研究與應用」子計畫。不但將國史館台灣文獻館的原住民服飾典藏品，予以數位典藏資料內容之再加值應用，更進一步推廣台灣文化創意產品的創意學習風氣。

2001年曾獲國科會的資助赴美國MIT AI Lab與TUFTS大學的訪問學者與短期研究。

經歷
1988 燦坤企業(股) 公司 產品開發部副理
1991 亞洲美格弟(股) 公司 傢俱開發部設計師
1992 西肯設計公司 產品設計部副理
1998 實踐大學 兼任講師
現職 西屹設計團隊 創意總監

得獎紀錄
中華民國優良產品設計獎(中華民國)
德國鈕倫堡發明獎銀牌獎(德國)
世界傑出工業設計金牌獎(美國)
世界綠色資源回收競賽入選(美國)

王士俊(西屹設計團隊創意總監)
西屹的創辦人王士俊，是台灣少數非工業設計相關科系畢業的設計團隊主持人。

當時，非設計本科班出身的王士俊，在經過台南在地企業燦坤董事長吳燦坤的親自面試後，先在生產線鎖螺絲鎖了半年，接著來到實驗室、機電設計結構設計磨練，最後才進入工業設計的外觀造型部門，從產品基礎做起，讓他未來進行產品設計時，有紮實馬步為基礎。

在燦坤的3年多期間，他經常被派到歐洲各地考察，在看過荷蘭利用廢棄的風車塔、斯洛伐克用小古堡當工作室後，他一直希望自己有天也能在臺灣一個饒富歷史風味的地點開設工作室，而這也是西屹設計團隊現在座落在安平古堡旁臺灣洋樓的濫觴。

從1996年，王士俊自立門戶那年，自己為盲人設計的觸覺時計（touching watch），就得到美國IDEA設計大獎金牌獎。1995年得到德國「iF」設計獎，今年1996年德國「iF」設計獎的得獎名單上，也赫然出現西屹的名字。 笑稱自己是把公司開在「東方瑞士」的王士俊，在臺灣的老城鎮─台南安平，玩創意玩得不亦樂乎！

王信智 曾任Juicy西門嬉遊誌總編輯、北京中國百老匯雜誌報導總監、Men's Uno時尚報導主編，菲夢絲美容有限公司時尚總監，長時間撰寫藝文、音樂、時尚評論，專欄散見各報章雜誌。著有《時髦書寫》新雨出版、《室內光》子時出版、《過於敏感》、《芬芳宇宙》、《氣味旅店》東觀出版，現任DREAM CASE雜誌書藝術與時尚總監、ASK創意總監。

鍾霓 於2004年與王信智組成DREAM CASE創作團隊。早年遊走於小劇場，目前專心投入文字創作、攝影及企畫。
曾擔任日本知名導演岩井俊二來台地陪，孩子氣音樂家與明和電機土佐信道社長貼身採訪記者。
現為DREAM CASE總編輯。
以nini為主的ninitango產品線將於2006年春夏創牌。
即將推出《我是住人》。

ndd design group創意總監
德國柏林藝術大學(Hochschule der Kuenste Berlin)工業設計系(1992~1996)以「特優」成績獲Diplom Designer學位

曾任：燦坤企業股份有限公司開發部工業設計師(1988.7~1989.7)
國立科學工藝博物館籌備處展示組研究助理(1989.10~1991.6)
頂典設計公司工業設計師(1996.6~1998.10)
頂典設計公司執行副總兼設計總監(1998.10~2000.3)
實踐大學工業產品設計系兼任講師(1999.9~2000.6)
國立高雄師範大學應用設計系兼任講師(2004.9~2005.02)
工研院創意課程講師

現任： ndd design group創意總監(2000.6~)
國立成功大學工業設計系兼任講師(2000.9~)
中華民國工業設計師協會常務理事

譯作：工業設計─產品造型的歷史、理論與實務(1997,亞太出版社)
包浩斯的繼承與批判─烏爾姆造型學院(2002,亞太出版社)
設計管理與策略─實戰篇(2003,亞太出版社)

漢字都像是一幅圖畫、一個呼之欲出的小精靈。於是，潛意識中的內在、記憶中的夢境，逐漸具象地在他的筆下浮現，一隻一隻petits monsters(小妖怪)就出現了。這些自由，自在，恣意玩耍的小妖怪就這樣遊戲在歐笠嵬筆下奇想世界裡。

展覽經歷：
1985年~2005年 法國,北京,日本,紐約,台北等畫廊個展
出版作品：
◎ 一到一百的故事
◎ 歐笠嵬-漢口街的小意外
◎ 幸福的鬼臉
◎ 宇宙呼啦圈
所屬經紀公司：出色創意 www.pumpkincreative.com

早晨一隻愛開玩笑的公雞把我叫醒，我糊裡糊塗上洗手間，
照一照鏡子發現一個不明陌生人的面孔正在盯著我，他不像台灣人。
我是那位老外法國人歐笠嵬。我住在台北市的山區，
外面到處都是草是樹是山是天空有時老鷹夫妻在演出牠們生鏽的聲音。
有時瞄一隻混血兒蝴蝶的飛行。聞一朵花香的夜遊。
摸一顆相思樹的長相。看著貓咪雲的變化。聽五色鳥開玩笑。
我的名字歐笠嵬，法文是olivier，意思是橄欖樹，
難怪我特別喜歡樹剛出生的貝比葉子，
我好開心，反之看到落葉飛下，我的心情就下滑。
當葉子被毛毛蟲啃食，我的身體也不舒服，我的喉嚨就卡住。
我非常愛看官樹的外形，牠們很像我怪異的表現，
為了呼吸我需要更多綠油油。
我的個性有兩部份：
一部分很輕，另一部分很重。
我的左腦藏一朵自戀水仙蠢事，他一直在織一塊布讓我不得不浸入。
我的右腦喜歡自由地飛，到一條河。在河裡我的手變成一幅畫，
我的畫滑到無數世界的小故事，一些調皮字穿上偶然的顏色，
一大堆烏托邦的坦率，一個迷你冒險的微風叫我。
阿！請等一下，我出去吸口氣，老鷹繼續飛。

歐笠嵬官方網站 www.oliway.com.tw

學歷：
美國紐約New York University ( NYU ) 平面傳播研究所 碩士
美國School of Visual Arts ( SVA ) 視覺藝術學院平面設計系 學士

Awards獎項：
1.The Years of Mischievous Monkey – Selected by Hong Kong International Poster triennial 2004 （ 香港國際海報三年展 入選 ）
2. A Sparkling Christmas – Selected by Moscow International Biennial of Graphic Design Golden Bee 6 （ 莫斯科金蜂國際平面設計雙年展 入選 ）
3. Typography Represents A Life Style of Surprises - Selected by Moscow International Biennial of Graphic Design Golden Bee 6 （ 莫斯科金蜂國際平面設計雙年展 入選 ）
4. Life – Nature Invites Us To Graphic Art – HKDA AWARDS 05 （香港設計師協會獎 優選 ）
5. Product Design 2005 Exhibition - HKDA AWARDS 05 （ 香港設計師協會獎 入選 ）

設計經歷：
2004 交通部高鐵局特約設計— 嘉義BRT LOGO 設計
KYMCO光陽機車特約設計師

台灣台北人，畢業於國立藝術學院（現台北藝術大學）

出版作品有：
1999 超級哥哥（圖），國語日報出版
2001 地震王國（文．圖），上堤文化出版
2001 小罐頭（文．圖），上堤文化出版
2003 好耶！胖石頭（圖），國語日報出版
2004 捨不得（圖），大塊文化出版

得獎經歷
1999 國語日報木笛獎優等獎（超級哥哥）
2002 入選義大利波隆那插畫展（小罐頭）
2002 日本插畫雙年展優等獎（小罐頭）
2004日本插畫雙年展優等獎（好耶！胖石頭）

對於很多人說工作和興趣要分開的告誡，我不但沒有遵守而且還樂在其中，或許是因為我並不把畫畫當作工作，也或許只是因為我是一個幸運的人。

當初因為一個偶然所以我接觸了兒童繪本，之後又因為更多的偶然這變成我的工作，將一隻筆沾了水以後沾上顏色塗在紙上再將筆上的顏色在水裡洗去，這是我每天重複超過幾百次的動作，但這看似單調的動作其實包含了無限的樂趣。
尼采曾經提到過永劫回歸的神祕概念，但無論這個理論是否真正落實我們的生命中，對於活著的我們而言，這是消逝便不再回頭的生命，也因為如此，我這因為工作和興趣不分的小小快樂才得以豐盈我的生活。

Mark Chang(張嘉倫)
Phalanx Creative & Design 基礎創意設計總監
Pixie Gallery Store- pixie潮流設計藝廊負責人
角色及設計師玩具創作人

交通大學建築研究所碩士，並經歷空間設計、圖像設計、多媒體設計、電玩製作、動畫及角色設計等不同創作領域，Mark希望將充滿玩心的創意與源自建築設計訓練的邏輯思維模式結合，並運用在產品創意及內容的設計、構成與製作中，也同時將這樣的特質注入在自身的角色藝術創作作品裡。

Mark於2002年成立創作團體PhalanX並進行獨立創作物的開發，於2004年正式組成設計公司並對外合作從事相關設計開發工作，業務範圍包涵角色設計及商業企劃，潮流藝術展覽策劃，原創圖像設計週邊產品開發，異業結盟行銷企劃，多媒體行銷企劃，圖像授權管理等。並設立pixie gallery創意平台作為與市場互動及品牌經營的管道。

現 職
樹德科技大學 視覺傳達設計系專任講師兼創新育成中心主任

學 歷
2000- 雲林科技大學 設計學博士班在職生
1993-95 交通大學應用藝術所 (設計組)碩士
1988-91 成功大學建築所 (設計組)碩士

周育如-水越設計設計總管
負責執著設計
經歷 留學法國，遊歷德國、荷蘭、西班牙、新疆、埃及、土耳其各地，專於創新設計與行銷包裝企劃

水越設計12年來執著設計，發展出“商業設計Design“，“產品設計Product“，“世界概念設計Plan Global“3個設計主軸

Design 2005為掌寶移動”MobiNote”獲2005年德國iF設計大獎，2006為詩人“葉覓覓-漆黑“獲金蝶獎金獎，為國立故宮博物館創造“妃妃“人物。

Product 在生活形態上設計一系列設計師專用手記本以及生活style美食手記，獲得眾多設計師青睞，並且得到來自海外市場的注意。

Plan Global “世界概念設計“主要為如何增進生活質感與社會貢獻為主旨，推展出2008奧運垃圾處理方案、奧運新型態叫囂工具的設計，理想公園、洗手間文化、綠色生活辦公．居家篇、都市酵母等…。

曲家瑞 Kristy
實踐時尚與媒體設計研究所 所長
『因為品味，時尚存在. 因為想像，媒體繁殖. 因為熱情，設計延續.
Style becomes Fashion, Imagination generates Communication, Passion creates Design.』曲家瑞 於2005

奇妙融合藝術家、策展人、手繪漫畫家、二手玩具收藏家…多重角色於一身的大學教授，到底是怎樣一個人？她以何種視野穿透時尚與媒介而游走自如？

她驚人的玩具收藏裝置作品，從台北當代藝術館、數位內容學院，一路蔓延到誠品而成為台灣十六種近距離驚艷之一。這位酷愛塑膠玩具的麻辣女教授總是不斷嘗試、不停地鼓舞創作，也讓今年「狠角擂台」角色大賞完整誕生。也許有一天，你設計的角色也會成為她的玩具新收藏…

陳秉良 阿餅 1972生於台灣台北。
ECD東岸設計創辦合夥人
實踐大學時尚與媒體研究所兼任講師
遊戲橘子品牌中心總監(Gamania Brand Center)

作品曾獲香港、台灣、北京、倫敦等設計首獎

1997年，結束了六年的旅美生涯，於紐約Parsons School of Design畢業，在台北設立了自己的工作室，為MTV、Channel V、RPM等流行文化產業創作過許多商業作品。一年後與夥伴共同創立了ECD東岸設計，將多文化撞擊的狂熱創意，投注在本土及華人企業中，為打造華人品牌開創企業識別的有趣新風貌。

從台鹽生技、天仁茗茶、統一企業、上海宏普，到麗緻集團、遊戲橘子、宏廣卡通、數位內容學院，阿餅什麼品牌都玩，是創意人眼中的生意人，生意人眼中的創意人。還曾經試圖讓偏遠地區的使用者也能便捷的應用設計，以「提升全民美學」為號召，瘋狂的將創意投入科技，研發過一個從未成功的線上設計服務平台…

「你永遠不知道自己擁有多少能量，要試了才知道。」2003年，他從另類角度切入，領軍進入遊戲橘子，成立品牌中心，從品牌策略、品牌創意、識別管理與品牌商品的開發與整合、開創特有的品牌觀，只為打造一顆有趣的橘子。

對阿餅而言，「設計和品牌，就在最窄的策略、和最狂的創意裡。」